不老的诗缘

　　熟人大多喊他“老张”，学生自然称他“老师”，其实张传浩并不老，脸色红润而饱满，花发稀疏而微卷，声音有些沙哑却不失宏亮。比起体态上的抗衰，心灵上的年轻使他每一次亮相都散发出“朝阳”的味道-----写作在生命的沃土里不断开垦出春天的墒沟，爱诗在人生的镜像中积淀秋天的成熟。他是长我20岁的“忘年交”，我是小他一代的“小诗弟”，相同的爱不经意间就熨平了年岁的鸿沟。
　　 诗人，在当下多元化的族群和物欲化的环境中，无疑是边缘式的存在，或者是纯粹自娱自乐的“孤魂异灵”，一瞬间升腾的“磷火”很容易被世风吹灭，但面对可以预料的宿命，有人能够一边抗拒不远处繁闹的听觉倾轧，一边又义无反顾坚守意志之灯，穿越漆黑苍茫，照亮孤独心灵，我是会自发、自觉地为他鼓掌的-----靠执着的力量撑起的精神家园，不惧世俗社会的地震和塌方，我说的是传浩40多年来，愈“挫”愈勇，不缀笔耕的积极状态，说的是他面对清贫、困厄始终昂首阔步，抓住任何一线光芒驱散人生严寒的自救努力。没有唉声叹气，只有长啸短吟；没有愁眉苦脸，只有铁骨肩负，这种盎然向上的热情，充盈于半个多世纪的人生之中，自然会融化沿途的冰凌。
　　我喜爱他的《怀想天空》：我以为/我也是一个家庭的天空/我想灿烂着他们的灿烂/却不愿他们阴霾着我曾经的阴霾/我祝福他们的天空，晴朗在父辈的天空下……脚下的路/需要一步步踩出来/没有虚空。这样的表述就指向一个诗人的本质追求和核心价值-----天空下晴朗的责任，大地上温暖的祝福。
　　毋庸讳言，传浩一直试图改变半个多世纪不如意的生存状态，当他把写作当作从“意外伤害”中解套的救赎时，便拥有了物质和精神的双重动力，因而他比别人更敏感地捕捉到社会对于诗歌的需求所在，即便这种需求是片刻的、功利的，他也乐此不彼。我对此表示十分理解，政治和节庆之类的应制诗，其实与文学并不能截然分割-----如果它是被艺术化地创作出来，如果是真正能给读者带来心灵震撼和审美愉悦。就像《毛泽东的书房》一诗所写的：毛泽东总穿着一双传统松软舒坦的圆口黑布鞋/稳稳踏在紫禁城的方砖上……/千层鞋底上万线千针，每个针脚都是雷霆……仅其中一句“每个针脚都是雷霆”就足以让人心灵震撼。一个民间诗人对一个同样来自民间的伟大领袖敬意的表达，竟然是从他布鞋的针脚开始，这是诗人迥与常人的发现，也是作为诗人的张传浩自身阅历经验的草根式梳理。
　　的确，秉承传统的诗风，根植醇厚的乡土，张传浩诗歌的泥土味、青草味、野花味、米酒味、中药味，经年岁的沉淀、发酵，挥散得如此浓烈，在不经意间就能镇定那些被喧嚣、疯癫折磨得死去活来的脆弱神经，回归故乡的老屋，让心灵静养，并归依纯粹，走上这样的心路，谁不动情，谁不吟唱“折不断的琴弦/几十年的风雨/无法将它锈蚀/淬火后的思念/年复一年的敲打/一回回总是携带酒意的乡音……”酒意的乡音，其实醉倒不仅的是失去灵魂屋顶的漂泊者，更是诗人自己-----他找到了回家的路径，他敲开了一扇敞亮的门扉。
　　说到“酒意”二字，总让我回忆起20年前，我参加《诗刊》社青岛诗会，带回几罐啤酒，在传浩家（其实是仪中宿舍）走廊下，望着外面倾盆大雨对饮的场景；说到“门扉”，总难忘最初与传浩的结识，我住鼓楼桥南糙石巷180号单人宿舍，低矮平房。某日，一位长我20岁的中年人叫开了近乎腐朽、不堪一推的门扉，他说：“我叫张传浩，忆明珠老师介绍的……”，面色红润而饱满，声音沙哑而宏亮，就如现在，就如当前，不老的传浩，因诗而年轻。